让运河灵韵徜徉在生命的舞台

    图/文本报记者赵星灿

    “一个文艺作品如何能够取得成功，其实是我们每一个文艺工作者都在思考和探索的问题。习总书记在文艺座谈会上说过，在文艺创作方面，存在着有数量缺质量、有‘高原’缺‘高峰’的现象……”我们文艺工作者如何攀登一座高峰？”6月28日，在纪念中国大运河申遗成功一周年座谈会结束后，《遇见大运河》艺术总监萧加对记者说道。

　　创排练：难！难！难

　　萧加说，我们在创作这部作品的时候，总导演、艺术顾问就考虑一个问题，就是主题思想如何来确定，当时我们就考虑，这部作品得和我们的社会发展、现实生活，紧密的结合起来，因为这是我们为大运河申遗宣传的作品。

　　在2006年5月24号，大运河申遗在杭州有一个宣言，在这个宣言上面，对中国大运河申遗成功，对大运河的历史文化，有了一个非常明确的概念，它是我们中华民族的一个象征，所以我们这部剧《遇见大运河》，其实就是申遗的一部分。在这部作品里面，把我们中国人民要宣传大运河的这种情感，把大运河的历史文化，以及我们现在如何对大运河进行保护，把这些情感全部灌输在这部作品当中。

　　不过说起来容易，做起来真的很难，就像一位工作人员说的，大运河已经拍过一个五十多集的古装片，这五十多集都没把大运河说明白，现在你们要用一个半小时，要把这些思想表达给观众。萧加用拖了长音的“难！难！难”来形容该剧的创排。“千年大运河的故事用一个多小时说清楚，不是那么简单的。”萧加说，此前也曾有知名导演动过念头，终因难度太大而放弃。

　　我们如何把大运河的这种文化理念和保护精神，非常深入地传递到观众心中去。我们想，如果把这个作品单纯的排成一个剧，还不如把这个作品做成一个文化事件，所以要尽我们最大的能力，把这部剧的宣传功能发挥到极致。在排练的时候，剧本还没有完全形成，我们就邀请了社会各界人士，上至耄耋老翁，下至妇孺稚童，到我们的排练厅，一方面看我们的排练，同时，我们又让大家来谈，如何进行运河文化的保护，当时谈得非常好。有些孩子几句话，听起来很幼稚，其实看得出来，生活在运河边的人，从骨子里是对运河有着非常丰富的情感。所以我们在搞这个活动的同时，对演员在舞台上，怎么能够更好的把运河文化体现出来，有着很好的辅助作用。所以，后来我们每到一个地方，除了演出以外，我们都要结合当地的地域文化、运河文化搞一些采风活动。萧加这样说道。

　　巡演路上，惊喜不断

　　在巡演的这一路上，无论是在扬州也好，在宿州也好，还是在洛阳，一方面让演员到实地去采风，同时也和当地的居民去互动，搞一些不同类型、不同表现形式的活动，在这些活动当中，演员们不仅是在舞台上对角色的深度所提高，在现实生活中，也对运河文化的理解程度有很大的提高。

　　在巡演到一所大学的时候，演出结束后，一个19岁的男学生，走到总导演面前，恭恭敬敬的鞠了三个躬，对导演说道，你们的《遇见大运河》这部剧我完全看懂了，我以前没有认识到，运河在我们民族文化当中有这么重要的地位；我也没有认识到，我们每一个人对保护运河环境有这么重要的责任。

　　萧加对记者说，巡演到宿州的时候，我们当时在搞一个行为艺术，需要沿着运河边走，非常累。这时，在当地有一位八十多岁的老奶奶，一直陪伴在我们身边。我们当时劝老奶奶，让她回去吧，不要参加了。当时老奶奶说了一句非常感人的话：“我对运河的情感非常深啊，你们来了搞保护运河的活动，我看到你们非常的开心，你们送我的这件衣服，我到死都要穿着。”

　　所以在舞台上的艺术形象传播是有限的，如果把这个活动做成一个宣传队，走到各地去，通过不同的形式来宣传运河文化，宣传效应和宣传功能可能会效果更好。

　　萧加说，《遇见大运河》就像是一台播种机，我们每到一个地方，我们向专家、学者、居民虚心的学习，就如同在当地播下一颗希望的种子，经过大家一起的努力，运河文化就能传承、发扬、生根、开花、结果。如果这颗种子在运河边种得满满的，那我们的运河将来会是一种什么样的景象啊。

　　创新作品中美的内涵

　　艺术作品的成功必须要创新，如果你的艺术表现形式、艺术语言，别人看了以后感觉似曾相识，没有创新，就没有生命。萧加借用了费孝通先生的一句16字箴言“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”。“费老指的是社会，我这里说的是艺术创作，只有‘美美与共’，才能获得艺术上的成功。”

　　萧加说，所以这部剧我们想当时用什么样的形式来表现运河文化，刚开始的时候，我们争论得是非常激烈的。后来我们决定选择了一个独特的艺术形式，去承载如此庞大的一个题材，那就是“舞蹈剧场”。

　　这样的一种艺术形式在国内还比较罕见，“它突破了单纯的舞剧概念，而加入了戏剧、声乐元素。”萧加解释道。“舞台剧场，有人会说，你可能用形体表达不清楚了，没办法了，你才用语言表达。其实不是这样的，因为舞台是比较抽象的，而大运河这个题材是现实主义作品，它还兼顾着要为大运河申遗做舆论宣传的。所以，我们把高雅艺术和观众容易接受的艺术进行巧妙的集合。我们并没有按历史流程讲历史故事，整部剧呈现的是现代与历史的碰撞。让女主角带着一见钟情的男主角去看大运河的历史。既有阳春白雪，又让观众能够看懂、能够接受，所以，雅俗共赏是我们这部剧艺术创作上的一个标准。”

　　在创作的同时，还要吸收各种不同的艺术门类，同时今后我们要走向世界。萧加这样说，我们得需要世界语言，我们还要从不同的角度来看我们的运河文化。后来我们决定请好莱坞的一个著名作曲家克劳斯·巴德尔特，请他来给这部剧作曲，当时我们也是抱着一个试试看的想法，毕竟一个外国人，他如何来理解运河文化，能理解有多深？能否把情感灌输进去？一个艺术作品没有情感就等于零。但是克劳斯·巴德尔特并没有使我们失望，人家毕竟是大师，工作精益求精，全身心地投入其中，而且亲自去运河边感受运河的魅力。最后，曲子出来后，我们已经很满意了。大师又去运河边，回来以后，还是坚持要修改。所以这部音乐作品出来后，我们认为还是非常成功的，和我们的构思也非常吻合。这就是各美其美，把不同门类，不同的东西方文化，把各自精华的东西在舞台上很巧妙的融合在一起。