别提情怀 音乐节的风沙泥泞已经把它吓跑了

大雨中的音乐节之旅

    [摘要]我清楚的记得，在几年前，当我们提到“我去了XX音乐节”这样的话题时，其他人是充满了羡慕的。而这几天，同样的话题换来的却是质疑甚至是同情。

    腾讯娱乐专稿（文/Zac）

    我清楚的记得，在几年前，当我们提到“我去了XX音乐节”这样的话题时，其他人是充满了羡慕的。而这几天，同样的话题换来的却是质疑甚至是同情。

    原本，一群人为了自己喜欢的音乐不惜跋涉百里，自愿吃土喝风踩泥，这在外人看来是一种令人钦佩的壮举。我有一位女性朋友，中国摇滚乐铁杆粉丝，曾只身一人到京郊某音乐节露营。夜晚风大，姑娘单薄，帐篷几度险被吹跑，万般无奈之下友人决定：邀请附近一位强壮的男性进入帐篷共眠……听完她的描述，我感动得留下了热泪！

音乐节露营区

    今年五一某音乐节被骂惨了，“门票涨价”、“场地太远”、“环境恶劣”、“音响糟糕”、“组织混乱”……一个音乐节可能出现的问题似乎都被提及了。各路自媒体、“评论家”集体口诛笔伐，乐迷也跟着一起发难。看着朋友圈刷屏的讨伐，我开始担心那位充满情怀的女性朋友和她的情怀——她是否也在？它是否还在？

    实话实说，我在现场并没有找到那位朋友，也没有看到那么夸张的场景。对于此次音乐节，每一个去过的人都有自己的看法和评价。我不想为谁辩护，很多状况也的确是不应该发生的。谁都可以抨击，但在之前我认为有些问题是我们必须要弄清楚的。

    自诞生之日起，音乐节就有着“户外”的属性，是一个让你在自然中自由自在享受音乐的活动。暴雨、泥土、狂风、烈日……正是有了这些自然元素，你才能真实而努力地感受音乐，才能抛开一切地在户外尽情撒欢，音乐节才有了意义。

玩泥巴是音乐节的“传统项目”之一

    而且，在西方被奉为经典的几场音乐节几乎都和诸如暴雨、狂风、泥泞、骚乱有关，就像当我们提及摇滚乐就会自然而然联想到叛逆、激情、疯狂这样的字眼。当我们下定决心参加这样一场几万人聚集的大型户外活动，这些问题肯定是要在预料之中的。此外，不要拿西方音乐节做横向对比……摆在我们面前的事实决定了二者之间根本没有可比性。

1969年伍德斯托克音乐节树立了“音乐节噩梦”标杆

    当然，这一切都是建立在良好的视听体验、现场秩序、设施管理基础之上的。国内的音乐节在这些方面的确有欠缺，每个人都希望能参加的音乐节一年比一年完善。我们无法控制自然，但可以更用心地工作。交通拥堵？这事儿得问国家！况且几万人同时涌向一个地方，不拥堵才不正常。

音乐节这样大流量的活动 堵车很正常

    所以，想舒服的话，没有比在家中泡上一杯咖啡，坐在沙发上听唱片更棒的选择了。

    有人问，那大家为什么还要去？不是给自己找罪受吗？从某些角度来讲，是这样的……这一点在中国体现得尤为明显。

    从上世纪90年代初开始，国内摇滚乐迷、乐手一直都给外界留下一种“特别能吃苦，特别能折腾”的印象。他们似乎可以为了心中的乌托邦做任何事，恶劣的环境、微薄的收入这些都不重要，因为音乐能带来快乐。这样的状态与音乐节很像：单纯甚至是有点恶劣的环境，满身“泥土”，外人看来很惨的状态……有的人称之为情怀。

    国内某“标准土摇”乐队有一句歌词“坐上了火车踏上绿草地，扛着大旗玩儿命往前挤”把中国的音乐节描述得淋漓尽致：热血、年轻、冲动支撑着每一个奔向音乐节现场的人。

情怀这种东西是一种执着

    情怀这个东西是一种执着，搞不好怀着怀着就变了味道。当我们能够容忍一些乐队“几十年如一日”的音乐、跑调的现场，并且为了他们跋涉山水、不弃追随的时候；当“没有最惨只有更惨”成为音乐节的slogan，阵容年年雷同却变着花样忽悠乐迷的时候——情怀就发挥作用了。就这点来讲，中国的摇滚乐迷是最可爱的人。

    可正是同一群人，在某音乐节结束之后集体向主办方发难。说实话我感到无比诧异，这么多年“大风大浪”都经过了，比这更艰苦的环境也挺过来了，这次怎么就不行了呢？

    中国的独立音乐圈流行着一句饱含智慧的格言：都得死！

    音乐在变，音乐节在变，我们也在变。在这个你稍不留神就狗带了的时代，情怀不好用了。大家都在不断追寻新事物，哪个好我听哪个，哪好玩我去哪，反正有那么多选择！依然打算用那几首歌糊弄一辈子？还是用同一个阵容办二十年音乐节？别把乐迷当傻瓜。情怀不是你的作品越来越难听，活动越来越无聊的借口。近些年越来越多的海外大牌乐队来华演出，抛开技术、意识等硬实力，但讲人家在舞台上那份真诚与严谨就足够甩我们的“情怀”好几条街。中国摇滚有过黄金时代，但我们只拿来怀念，拿来做安慰剂。可是，靠得住吗？

    一场堵车，一天暴晒，一滩泥泞就让我们的曾经的情怀不见了踪影。如此脆弱的情怀，要么好好呵护，要么趁早抛弃。